No se puede exagerar la importancia de la feria mundial de Nueva York de 1964-1965 en la evolución de los parques de Disney. Las cuatro atracciones que Disney desarrolló para la feria incluyen Ford Magic Skyway, " es un mundo pequeño " presentado por Pepsi-Cola / Unicef, General Electric's Progressland, que presentó el carrusel del progreso y el estado de los grandes momentos de Illinois con el Sr. Lincoln
Para ayudar a conmemorar el 50 aniversario de la feria, la asociación internacional de parques de atracciones y atracciones (iaapa) presentó un panel sobre la exposición seminal y la participación de Disney en la exposición de atracciones de 2014 en orlando. En la presentación participaron Marty Sklar y Bob Gurr, dos legendarios imaginadores de Disney que trabajaron junto a Walt Disney y ayudaron a diseñar las atracciones de la feria. Brindaron anécdotas e ideas interesantes sobre la producción creativa innovadora y prodigiosa de Imagineering para la feria.
" Aparte de Disneyland , nada más cambió tan profundamente la industria de los parques temáticos que la feria mundial de Nueva York", dijo Bob Rogers, fundador y director creativo de BRC Imagine Arts y moderador del panel de exposiciones iaapa. Además de crear cuatro atracciones que, de alguna forma, vivieron después de la feria, los imaginadores de Disney perfeccionaron el arte de los animatrónicos de audio , llevaron los boletos electrónicos y la narración de historias temáticas a un nuevo nivel, y quizás lo más significativo, demostraron ese estilo de Disneyland. El entretenimiento tenía atractivo más allá del sur de California. Las atracciones de Disney fueron muy populares en la feria.
Walt Disney había estado pensando en expandir su concepto de parque temático a otros lugares y, según los informes, vio la feria como un campo de pruebas para el público de la costa este. Sin embargo, debe haber tenido confianza en el éxito de las atracciones en Nueva York. Sklar dijo que el mismo mes en que se inauguró la feria, en abril de 1964, Walt Disney compró el primer terreno en Florida que finalmente se convirtió en Walt Disney World .
Actualización : Marty Sklar falleció en julio de 2017 a la edad de 83 años. Está consagrado como una leyenda de Disney y tiene su propia placa de leyendas en el lote de estudio de la compañía en Burbank, California. señor. Sklar permaneció activo en los parques durante los últimos años de su vida. En el momento de su muerte, fue el único empleado que asistió a la gran inauguración de todos los parques de Disney en todo el mundo, incluido Shanghai Disneyland en 2016.
era una pequeña ventana para "es un mundo pequeño"
La atracción de Disney más duradera y popular que surgió de la feria mundial de Nueva York, "es un mundo pequeño", fue algo así como un complemento de último momento. Según Sklar, representantes de UNICEF contactaron a la compañía Disney para construir una atracción para la feria a principios de 1963. Debido a que los imaginadores ya se habían comprometido con los otros tres proyectos, los ejecutivos rechazaron la solicitud. cuando su jefe, walt disney, se enteró, se enojó, contactó al fondo para niños y aceptó asumir el cuarto proyecto de feria. "En ese momento, solo teníamos 10 meses para diseñarlo y construirlo", dijo Sklar. "Pensamos que era una locura".
Entre el equipo imaginativo que ayudó a crear la atracción estaban Marc Davis, quien desarrolló las figuras de muñecas, su esposa, Alice Davis, quien diseñó los trajes de la muñeca, y Mary Blair, la artista responsable del diseño general y su aspecto característico. . Como una oda a sus contribuciones, Sklar dice que los juegos originales y posteriores de "Es un mundo pequeño" incluyen una muñeca hecha para parecerse a Mary Blair. A pesar del tiempo comprimido que tuvieron que planificar y construir, la atracción contó con 302 muñecas danzantes y 209 juguetes animados.
la canción "es un mundo pequeño" se convirtió en un clásico instantáneo (y la mayoría diría un gusano instantáneo). Richard Sherman, quien compuso la melodía junto con su hermano Robert, dijo a través de un video que se muestra en el panel de exposición de iaapa que originalmente escribió la canción como una balada lenta. Cuando lo jugó por primera vez, Walt Disney sugirió que Sherman acelerara el ritmo. la primera vez que montó la atracción casi terminada con walt disney, el audio no funcionó y no se estaba reproduciendo música. Para compensar, él y su hermano tocaron la melodía en vivo desde el bote. "Fue un momento surrealista y muy memorable", dijo Sherman.
Según Sklar, Walt Disney comprendió la importancia de la música en la narración de historias y le otorgó un premio. Cuando Sklar le preguntó una vez por qué estaba gastando tanto tiempo y energía perfeccionando una banda sonora para una de las atracciones, Disney respondió: "la gente no sale del parque silbando la arquitectura".
El viaje, que costó $ 2 para adultos, generó 10.3 millones de visitantes en la feria y fue una de sus atracciones más populares.
despues de la feria
"Es un mundo pequeño" regresó, más o menos intacto, a Disneyland, donde se abrió en un edificio de espectáculos más grande con algunas escenas adicionales y mejoradas. Los imaginadores diseñaron una fachada elaborada, que incluía un reloj fantástico, para la versión californiana de la atracción. desde entonces ha sido una característica en cinco de los resorts de Disney en todo el mundo, incluida la versión del reino mágico de "es un mundo pequeño" en Florida . no es parte de la atracción ix en shanghai disneyland. En 2009, Disneyland dio un cambio de imagen original al "Es un mundo pequeño" e incluyó versiones de muñecas de algunos de sus personajes animados clásicos.
un gran momento en animatronics
Las revolucionarias figuras animatrónicas de audio de Disney no debutaron en la feria mundial de Nueva York. La sala de tiki encantada, que se inauguró en Disneyland en 1963, fue el primer espectáculo animatrónico totalmente audio, pero sus pájaros y flores cantantes eran relativamente primitivos. Los imaginadores, a instancias de Walt Disney, llevaron la tecnología al siguiente nivel para la feria. Ninguna de las figuras era más compleja o avanzada que el decimosexto presidente del facsímil de Estados Unidos que diseñaron para grandes momentos con el Sr. Lincoln
El proyecto fue un favorito personal de Walt Disney. Lincoln fue uno de sus héroes, y Disney sintió que las técnicas de narración de historias que él y sus imaginadores habían desarrollado podrían ayudar a darle vida al presidente de una manera única y notable. Se estima que la atracción costó $ 1.5 millones (que era una tonelada de dinero en ese entonces). El imaginario Blaine Gibson esculpió la figura usando una máscara de vida real de Lincoln de 1860. Gurr dice que animar la figura fue especialmente desafiante.
Durante un intento fallido en el proceso de diseño, el fluido hidráulico salió de la cabeza de la figura. "Al verlo, alguien dijo: '¡cómo te atreves a recrear el asesinato de Lincoln!'", Recordó gurr. "Era casi imposible hacer que la cosa funcionara", agregó. “Pero seguimos así. me enseñó una lección sobre perseverancia ".
despues de la feria
Los imaginadores crearon una segunda figura de Lincoln como respaldo en caso de que la primera no funcionara correctamente. Instalaron el segundo en la calle principal de Disneyland en 1965. Los grandes momentos con el Sr. Lincoln Show ha cerrado periódicamente para dar paso a otras atracciones. Actualmente está abierto en el parque de California. El espectáculo de la feria inspiró la atracción del salón de presidentes en el reino mágico de Walt Disney World . Lincoln es uno de los personajes destacados en ese programa y aparece junto a todos los otros directores ejecutivos, incluido Donald Trump.
progreso animatrónico
mientras que grandes momentos con el sr. Lincoln presentó una, aunque notablemente fluida y avanzada figura animatrónica de audio, el carrusel de progreso que formaba parte del pabellón de progreso de General Electric en la feria mundial de Nueva York tenía una gran cantidad de personajes humanos. formaron parte de un espectáculo que demostró la importancia de la electricidad a través de diferentes épocas. Fue presentado en un teatro giratorio único.
los invitados ingresaron a uno de los seis auditorios de 240 asientos. dispuestos en círculo sobre una enorme plataforma giratoria, los teatros giraron en torno a un escenario central. (El pabellón de Chrysler en la feria utilizó un concepto similar en su "show-go-round". En lugar de que la audiencia se moviera por una serie fija de escenarios, sin embargo, el escenario giraba en torno a una audiencia estacionaria). La era de la electricidad de los años 90 gay, el comienzo de la electricidad en la década de 1920, la posguerra de la guerra mundial de 1940 y el futuro cercano de finales de la década de 1960. Una familia de personajes animatrónicos de audio habló sobre el papel que desempeñó la electricidad en sus vidas en cada período.
Gurr dijo que fue idea de Walt Disney incluir un perro recurrente en cada escena para la continuidad. Como un puente entre cada escena, se escuchó la melodía de los hermanos Sherman, "hay un gran mañana hermoso". Con una capacidad de 3.600 invitados por hora, más de 16 millones de personas vieron la exposición ge. Fue la tercera atracción más popular en la feria.
despues de la feria
El carrusel del progreso se mudó a Tomlandland en Disneyland Park en California y abrió en 1967. Cerró en 1973 y se mudó al reino mágico en Walt Disney World, donde permanece hasta nuestros días. un espectáculo diferente, canta América, se instaló en el teatro carrusel de Disneyland. ese espectáculo se cerró en 1988, y muchos de sus personajes animatrónicos de audio migraron a splash mountain. Mientras el edificio permanece en Disneyland, el parque ya no presenta una atracción teatral.
Curiosamente, General Electric ya no patrocina el programa, aunque sus electrodomésticos siguen siendo destacados. La compañía, que se remonta a Thomas Edison, se está alejando de los electrodomésticos y la electrónica.
ver dinosaurios en un mustang
Para el pabellón de Ford en la feria mundial de Nueva York, Disney desarrolló la ruta mágica. envió a los pasajeros en elegantes mustangs y otros descapotables de Ford a la prehistoria y al amanecer de la humanidad. Si los espectáculos de GE y Lincoln presentaban impresionantes figuras humanas, la ruta mágica del cielo presentaba dinosaurios gigantes y pesados. Sklar dijo que a pedido de la compañía Ford, Walt Disney proporcionó la narración a bordo del viaje.
gurr, cuya especialidad era diseñar vehículos de atracción, incluidos los monorraíles de Disney y los automóviles autopia, dijo que los planes iniciales de la atracción requerían vehículos personalizados. “Los convencí de que Ford debería usar sus autos para el viaje. fue muy obvio para mí ", señaló. "También me liberó, ya que no tuve que crear ningún vehículo". Después de la feria, Gurr dijo que Ford volvió a montar los 170 autos de la atracción y los vendió como vehículos usados.
El cuarto pabellón más popular de la feria, magic skyway, generó más de 15 millones de ventas de boletos.
despues de la feria
magic skyway fue la única de las cuatro atracciones de la feria mundial de Disney que no regresó a Disneyland en su forma original. Los imaginadores determinaron que los personajes de los hombres de las cavernas no estaban a la altura del tabaco, pero reutilizaron a los dinosaurios como parte de una escena mundial primitiva influida por la fantasía que se agregó a lo largo de la ruta del ferrocarril Disneyland en 1966. Las bestias todavía se desvían de las pistas ahora. (es un poco extraño ver dinosaurios desde un tren; por otra parte, fue un poco extraño ver a los dinosaurios y hombres de las cavernas desde un convertible mustang).
La ruta mágica probablemente inspiró a los dinosaurios que formaron parte de la aventura energética de Ellen en Epcot . esa atracción se cerró en 2017 para dar paso a los guardianes de la montaña rusa interior de la galaxia. todavía hay dinosaurios animatrónicos en el parque del reino animal de disney world en el paseo titulado "dinosaurio".